MÉNILMONTANT VS LA SINDROME DELL'ACETO

Dimitri Kirsanoff, 1926, Francia, 38'

Interpreti / Cast: Nadia Sibirskaïa, Guy Belmot, Yolande Beaulieu

 

Una coppia viene brutalmente assassinata nel quartiere operaio di Parigi. Più avanti, la narrazione segue le vite delle due figlie, entrambe innamorate di un delinquente parigino che le porta a prendere strade separate.

 

A couple is brutally murdered in the working-class district of Paris. Later on, the narrative follows the lives of the two daughters, both in love with a Parisian thug , leading them to separate ways.

 

Dimitri Kirsanoff

(1899-1957)

In Francia dal 1923, Kirsanoff era nella prima linea del cinema d'avanguardia parigino grazie a opere come Ménilmontant, che combinava il montaggio in stile sovietico con riprese a mano e riprese statiche composte in modo lirico. I primi film muti di Kirsanoff, molti dei quali interpretati dalla sua prima moglie Nadia Sibirskaïa, sono considerati i suoi lavori migliori. Con l'avvento del sonoro la qualità della sua produzione declinò, sebbene continuò a dirigere iniziative commerciali fino agli anni '50.

 

In France from 1923. Kirsanoff was at the forefront of Parisian avant-garde filmmaking thanks to works such as Ménilmontant, which combined soviet style montage with hand-held camerawork and lyrically composed static shots. Kirsanoff's early silent films, many starring his first wife Nadia Sibirskaïa, are considered his best works. With the coming of sound the quality of his output declined, though he continued to direct commercial ventures into the 1950's.

 

I musicisti

La Sindrome dell'Aceto

ll progetto nasce dall’idea di Davide Badini e Alessandro De Lorenzi di comporre musica per film realizzati a inizio ‘900. L’obiettivo è di sonorizzare dal vivo alcuni grandi classici della storia del cinema e di riportare in sala pellicole meno note al pubblico. L’approccio compositivo del duo esula dallo stile tradizionale della colonna sonora, si predilige invece l’uso di un linguaggio innovativo a carattere sperimentale ed elettronico. Il fine è di rendere l’esperienza della sonorizzazione del muto un'opera contemporanea e di indagine musicale.

 

The project was born from the idea of Davide Badini and Alessandro De Lorenzi to compose music for films made at the beginning of the 20th century. The aim is to provide live soundtracks for some of the great classics in the history of cinema and to bring back to the movie theatres films that are less known to the public. The duo's compositional approach goes beyond the traditional style of the soundtrack, preferring instead the use of an innovative language of an experimental and electronic nature. The aim is to make the experience of silent film's soundtracking a contemporary artwork and a musical investigation.

 

Davide Badini

Chitarrista classe 1985, dall’adolescenza milita nell’ambiente rock sperimentale e progressive bolognese. Con il progetto Miotic vanta un’estesa attività decennale di concerti dal vivo e di produzione discografica.

Dal 2011 al 2015 segue lezioni private di chitarra jazz che vanno ad arricchire il bagaglio culturale

maturato negli anni precedenti, contemporaneamente consegue la laurea magistrale in Cinema presso il DAMS di Bologna. Nel 2020 decide di fondere la sua passione per la musica e quella per il cinema, affacciandosi al mondo delle sonorizzazioni di film muti, facendo le prime esperienze in autonomia su alcuni filmati degli anni '40.

 

Guitarist born in 1985, since adolescence he has been active in the experimental and progressive rock scene of Bologna. With Miotic project he boasts an extensive ten-year activity of live concerts and record production. From 2011 to 2015 he took private jazz guitar lessons that enriched the cultural background acquired in previous years, at the same time he obtained a master's degree at the DAMS in Bologna. In 2020 he decided to merge his passion for music and cinema, approaching the world of silent film soundtracks, making his first independent experiences on some films from the 1940s.

 

Alessandro De Lorenzi

Chitarrista ravennate ma bolognese di adozione, classe 1988, annovera anni di attività concertistica in vari progetti jazz sperimentali su tutto il territorio italiano e all’estero. Concluso il percorso di studi presso il Conservatorio di Bologna, decide di avvicinarsi alla composizione per immagini partecipando al bando Soundtracks 2022 promosso dal Comune di Modena. Insieme al collettivo creatosi durante la residenza

artistica sonorizza dal vivo alcune pellicole di inizio ‘900 in varie rassegne e festival. Negli ultimi anni collabora anche con la Fondazione Home Movies, componendo musica per i fondi filmici presenti nell’archivio.

 

Guitarist from Ravenna but bolognese by adoption, born in 1988, he has got years of concert activity in various experimental jazz projects throughout Italy and abroad. After completing his studies at the Conservatory of Bologna, he decided to approach composition for images by participating in the Soundtracks 2022 call promoted by the Municipality of Modena. Together with the collective created during the artistic residency, he has provided live soundtracks to some films from the early 1900s in various reviews and festivals. In recent years he has also collaborated with the Home Movies Foundation, composing music for the film collections in the archive.